Jannah Theme License is not validated, Go to the theme options page to validate the license, You need a single license for each domain name.
Kültür & SanatMüzik

Her Bir Şarkısı ile 12’den Vuran 12 Efsane Albüm

Her birinin kendine has havası ve anlatımı olan ve kalpten kopup gelen 12 efsane albümü masaya yatırıyoruz. Her biri müzik dünyasında iz bırakmış, yıllar geçse de ismi lisanlardan düşmeyen eserler. 

İster aylar geçsin, ister yıllar, hiçbir vakit bu albümleri dinlemekten vazgeçmeyeceğiz.

Queen – A Night at the Opera (1975)

Ekim 1975’te Queen, ‘Bohemian Rhapsody’ isimli yeni müzikleri hakkında tavsiye almak için Kenny Everett isimli bir DJ’le buluştu. Plak şirketi, bu müziğin single olarak yayınlanmasının bir felaket olacağını söylemişti ve etraflarındaki birkaç kişi de tıpkı fikirdeydi: Fazla tuhaf, fazla uzun, fazla saçma. Lakin küme bu müzik üzerinde çok emek harcamıştı ve evvelki birkaç yılda bir epey borca girmiş olduklarından, ya büyük ya da hiç vaktinin geldiğini düşünüyorlardı. Everett şarkıyı çok sevdi ve bir kopyasını istedi. Küme da yalnızca kendisinin dinlemesi şartıyla bir kopya verdi. Everett ‘Tabii ki’ dedi lakin sonra işe gidip şarkıyı 14 sefer çaldı ve işverenine dinlemeyi bırakmadığını söyledi. Meşhur Bohemian Rhapsody müziğinin bulunduğu albümün nasıl ortaya çıktığını okudunuz. 😅

Michael Jackson – Thriller (1982)

Müzik sanayisinin kilometre taşı Thriller, sırf 66 milyonluk satışıyla değil, kültürel tesiriyle de efsaneleşti. Quincy Jones prodüktörlüğünde şekillenen albüm, pop, funk ve rock’ı ‘Billie Jean’deki ikonik bas riffi, ‘Beat It’de Eddie Van Halen’ın elektro gitar solosu ve 14 dakikalık korku-epik ‘Thriller’ ile harmanladı. MTV’nin yükselişinde kritik rol oynayan albüm, müzik görüntülerini bir sanat formuna dönüştürdü. 8 Grammy kazanan Thriller, bugün bile ‘modern popun DNA’sı’ olarak anılıyor.

The Beatles – Abbey Road (1969)

Grubun stüdyoda kaydettiği son albüm olan Abbey Road, The Beatles’ın yaratıcılığının doruğunu temsil eder. Paul McCartney’nin ‘Maxwell’s Silver Hammer’daki deneyselliği, George Harrison’ın ‘Something’ ile birinci sefer A yüzünde yer alışı ve John Lennon’ın ‘Come Together’daki politik göndermeleri, albümü bir kolektif başyapıta dönüştürdü. Albüm kapağındaki ünlü zebra geçidi fotoğrafı, kümenin dağılışının melankolik bir metaforu oldu. 1970’lerin progresif rock akımına ilham veren bu eser, Mojo mecmuasına nazaran ‘tüm vakitlerin en uygun mix’ine sahip’.

Pink Floyd – The Dark Side of the Moon (1973)

Konsept albümlerin atası sayılan bu eser, insanın meczupluk, vakit ve açgözlülük ile uğraşını 43 dakikaya sığdırıyor. Alan Parsons’ın mühendisliğinde kaydedilen albümde, ‘Time’daki saat tiklemeleri ve ‘Money’deki kasaların şıngırtısı üzere ses efektleri, dinleyiciyi bir sinematik tecrübeye sürüklüyor. 741 hafta Billboard listesinde kalarak ‘en uzun mühlet listelerde kalan albüm’ rekorunu elinde tutarken kapaktaki prizma imgesi de tanınan kültürün simgesi haline geldi.

Fleetwood Mac – Rumours (1977)

Grubun içindeki aşk ayrılık ve kırgınlıkların yansıması olan Rumours, ‘Silver Springs’ üzere kesimlerin son anda albümden çıkarılmasına karşın bir başyapıt oldu. Lindsey Buckingham’ın gitarı, Stevie Nicks’in büyülü vokali ve Christine McVie’nin ‘Songbird’deki yalın piyanosu, albümü 40 milyon satışa taşıdı. Rolling Stone’un 2020’de ‘tüm vakitlerin en uygun 7. albümü’ seçtiği Rumours, münasebetlerin karmaşıklığını anlatan üniversal bir manifesto.

Nirvana – Nevermind (1991)

Grunge’ı global bir fenomen yapan Nevermind, ‘Smells Like Teen Spirit’in distorsiyonlu girişiyle 90’ların gençlik öfkesini somutlaştırdı. Butch Vig’in prodüktörlüğünde kaydedilen albüm, Kurt Cobain’in sözlerindeki varoluşsal çelişkilerle (‘Lithium’daki dini imalar, ‘Polly’deki karanlık gerçekçilik) dikkat çekti. Albüm, Metallica ve Guns N’ Roses’ın hâkim olduğu bir devirde alternatif rockı ana akım yaptı. Kapaktaki bebek fotoğrafı, masumiyet ve şiddet ortasındaki tansiyonu özetliyor.

Prince – Purple Rain (1984)

images.squarespace-cdn.com

Hem sinema hem de albüm olarak tasarlanan bu proje, Prince’in Minneapolis sound’unu dünyaya duyurdu. ‘When Doves Cry’de bas çizgisinin şuurlu olarak çıkarılması, ‘Purple Rain’deki 8 dakikalık gospel-rock epi, onun müzikal dehasını kanıtladı. Albüm, 1985 Grammy’sinde ‘En Yeterli Rock Vokal Performansı’ dahil 3 ödül kazandı. Rolling Stone, ‘Tüm vakitlerin en yeterli 8. sinema müziği’ seçtiği Purple Rain’i, ‘cinsiyet ve ırk normlarını yıkan bir manifesto’ olarak tanımlıyor.

Amy Winehouse – Back to Black (2006)

Mark Ronson’ın retro yapımı ve Winehouse’un 60’lar soul’una hasretinin birleştiği albüm, ‘Rehab’daki inatçı itirafıyla kült statüsüne ulaştı. The Shangri-Las ve The Supremes’ten ilham alan vokaller, ‘You Know I’m No Good’da olduğu üzere ferdî çöküşün şiirsel itiraflarına dönüştü. 6 milyon satan albüm, Winehouse’a 5 Grammy kazandırsa da onun trajik vefatıyla bir veda notasına dönüştü.

Metallica – Metallica (1991)

Grubun kendisiyle tıpkı ismi taşıyan albüm, kümenin thrash metal kökenlerinden uzaklaşıp daha melodik bir tona evrildiği dönüm noktasıdır. Bob Rock’ın prodüktörlüğünde kaydedilen ‘Enter Sandman’, çocukluk endişelerini metal rifflerle anlatırken, ‘Nothing Else Matters’ birinci sefer bir Metallica balladı olarak tarihe geçti. Albüm, 17 ülkede 1 numara oldu ve 30 milyon satarak heavy metalin hudutlarını genişletti.

Lauryn Hill – The Miseducation of Lauryn Hill (1998)

Fugees’ten sonraki solo çıkışında Hill, hip-hop’a şiirsel bir derinlik kattı. ‘Doo Wop (That Thing)’de 50’ler doo-wop’unu 90’lar sokaklarıyla birleştirirken ‘Ex-Factor’da aşkın yıkıcılığını sorguladı. Albüm, 5 milyon satış ve 5 Grammy ile rap tarihinde bir bayan sanatkarın en başarılı çıkışı oldu. Lakin Hill, sonraki yıllarda müzik sanayisiyle yaşadığı çatışmalarla albümün mirasını daha da gizemli hale getirdi.

Kendrick Lamar – good kid, m.A.A.d city (2012)

Kendrick’in Compton’daki ergenliğini anlatan bu otobiyografik albüm, ‘Sherane’deki polis sireni sesleri ve ‘Sing About Me’deki silah sesleriyle sokakların sesini taşıyor. Dr. Dre ve Just Blaze’in yapımındaki G-funk izleri, ‘Swimming Pools (Drank)’ ile bir eleştiriyi evrenselleştirdi. Pitchfork’un 10/10 verdiği albüm, 2020’de Kongre Kütüphanesi’ne ‘kültürel hazine’ olarak kabul edildi.

Radiohead – OK Computer (1997)

Teknoloji çağının yabancılaşmasını anlatan bu distopya, ‘Paranoid Android’deki üç kısımlı yapı ve ‘Karma Police’deki karanlık atmosferle tanınıyor. Abbey Road Stüdyoları’nda kaydedilen albüm, Coldplay ve Muse üzere kümeleri derinden etkiledi. 2015’te Rolling Stone’un ‘tüm vakitlerin en âlâ 4. albümü’ seçtiği OK Computer, Y2K tasalarının sanatsal bir yansıması.

The Beach Boys – Pet Sounds (1966)

Brian Wilson’ın hudut krizi geçirdiği periyotta bestelediği bu albüm, ‘God Only Knows’ üzere müziklerle barok popun sonlarını zorladı. Theremin, harpsichord ve köpek havlaması üzere deneysel sesler kullanılarak kaydedilen albüm, The Beatles’ı Sgt. Pepper’ı yapmaya itti. 2004’te ABD Kongre Kütüphanesi tarafından müdafaa altına alınan Pet Sounds, ‘müzikte romantizmin zirvesi’ olarak anılıyor.

İlgili Makaleler

Bir yanıt yazın

Başa dön tuşu